La respiration est au cœur de l’art du chant. Avant de pouvoir produire des notes claires, puissantes et émotionnellement chargées, un chanteur doit maîtriser l’art de la respiration. La manière dont nous respirons influence non seulement la qualité de notre voix, mais aussi notre capacité à maintenir des notes, à moduler notre volume et à exprimer des émotions. Voici un aperçu des techniques de respiration essentielles pour le chant qui vous seront utiles, que vous soyez une chanteuse de scène ou simple amateur de machines à karaoké.
Les types de respiration
1. Respiration diaphragmatique
La respiration diaphragmatique, souvent appelée « respiration abdominale », est la pierre angulaire du chant. Elle implique l’utilisation du diaphragme, un muscle situé sous les poumons, pour inhaler et exhaler. Lors de l’inhalation, le diaphragme descend, permettant aux poumons de se remplir d’air. Lors de l’exhalation, il remonte, expulsant l’air. Cette technique maximise la quantité d’air que vous pouvez prendre et contrôler, ce qui est essentiel pour le chant.
2. Contrôle du souffle
Une fois que vous avez inhalé en utilisant votre diaphragme, il est crucial de contrôler la manière dont vous libérez cet air. Les chanteurs utilisent souvent une technique appelée « soutien », qui consiste à engager les muscles abdominaux pour contrôler la sortie d’air. Cela permet de produire un son constant et de maintenir des notes pendant de plus longues périodes.
3. Respiration intercostale
En plus d’utiliser le diaphragme, les chanteurs doivent également être conscients de l’expansion et de la contraction de leurs côtes. En permettant à vos côtes de s’écarter lorsque vous inspirez, vous pouvez augmenter encore la capacité de vos poumons.
4. Respiration silencieuse
Entre les phrases d’une chanson, les chanteurs doivent souvent reprendre leur souffle rapidement et silencieusement. La capacité à faire cela sans bruit est essentielle, en particulier dans les genres musicaux où la clarté et la fluidité sont primordiales.
5. Exercices de respiration
Il existe de nombreux exercices de chant conçus pour améliorer la capacité pulmonaire et le contrôle du souffle. Par exemple, l’exercice de la « bougie » consiste à essayer d’éloigner la flamme d’une bougie en soufflant doucement, sans l’éteindre. Cela aide à développer le contrôle du souffle.
références
- LE MONDE DU VERBE – Sirvart Kazandjian-Pearson : Cet ouvrage aborde en profondeur la question de la respiration dans le contexte du chant, en mettant l’accent sur son importance pour la production vocale.
- Chef d’Orge Henri. Respir Antique : l’énergie du langage – Le livre des voyelles. Ramage Édition de l’Âme Musicienne, 2010. (Page 59 du PDF)
- Cornut Guy. La voix, la mécanique respiratoire dans la parole et le chant. Presses Universitaires de France, collection « Que sais-je ? », 1983. (Page 59 du PDF)
- Daum Nils. La voix par le shabda yoga pour le chant et la parole. Éditions Jouvence, Genève, 1996. (Page 59 du PDF)
- De Gasquet Bernadette. Abdominaux : arrêtez le massacre. Éditions Marabout, 2009. (Page 59 du PDF)
- Faure Jean-Baptiste. La voix et le chant. Éditions Heugel et Cie, Paris-Villard, 1886. (Page 59 du PDF)
- Fernandez-Lavie Fernand. La voix naturelle. Presses d’Île-de-France, 1957. (Page 59 du PDF)
- Fournier Cécile. La voix, un art et un métier : anatomie, physiologie, acoustique, phonétique, technique de la voix professionnelle. Éditions Comp’Act Seyssel, 1994. (Page 59 du PDF)
- Fresnel-Elbaz Elisabeth. La voix, prendre soin de sa voix, communication, rééducation. Éditions du Rocher ; Jean-Paul Bertrand, 1997. (Page 59 du PDF)
Conclusion
La maîtrise des techniques de respiration est essentielle pour tout chanteur, qu’il soit débutant ou professionnel. En prenant le temps de comprendre et de pratiquer ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de votre voix, votre endurance et votre capacité à exprimer des émotions à travers le chant.
